Cahier de composition standard 22 règles pour la conception de la mise en page

Cahier de composition standard 22 règles pour la conception de la mise en page

 

(1) Comparaison des tailles

La relation entre la taille et la taille est l'un des éléments de forme les plus importants, qui détermine presque la relation entre l'image et l'harmonie. La différence de taille est moindre, donne à une personne une sensation de douceur, la différence de taille est grande, donne à une personne une sensation de plus distincte et a un sentiment fort.

 

Contraste d'ombre et de lumière

Le contraste entre le Yin et le Yang, le positif et le négatif, le jour et la nuit, etc., peut faire ressentir aux gens la relation entre la lumière et l'obscurité dans la vie quotidienne. Au début, le nouveau-né ne peut distinguer que visuellement la lumière de l’obscurité. Cependant, bien que les animaux tels que les vaches et les chiens puissent facilement reconnaître le noir et le blanc, ils ne peuvent pas facilement reconnaître la saturation ou la teinte. Par conséquent, la lumière et l’ombre (noir et blanc) sont les éléments les plus fondamentaux du sens des couleurs.

 

Comparaison de l'épaisseur et de la finesse

Plus la police est audacieuse, plus elle est masculine. S’il représente la mode et la féminité, il s’exprime généralement en fines lettres. Si le nombre de mots fins augmente, les mots gras doivent être réduits, une telle combinaison semble plus brillante.

 

Contraste de courbe et de ligne droite

La courbe est très douce, douce au toucher ; Les lignes droites sont dures, nettes et masculines. Dans la nature, il existe un bon mélange des deux. Normalement, nous ne remarquons pas cette relation, mais lorsqu'une courbe ou une ligne souligne une forme, nous sommes profondément impressionnés et ressentons l'émotion correspondante. On accentue donc souvent la courbe avec quelques lignes droites afin d'approfondir l'impression de courbe. Autrement dit, quelques lignes droites rendront la courbe plus attractive.

 

5. Contraste de texture

Dans la vie quotidienne des gens ordinaires, le mot texture est rarement entendu, mais dans l'art, la texture est un élément de mise en forme très important. Par exemple, la sensation de relaxation, de douceur, de mouillage, etc., décrit tous la texture. Ainsi, la texture n’exprime pas seulement une émotion, mais s’intègre également à cette émotion.

Lorsque nous observons les œuvres des peintres, nous prêtons souvent attention à la composition des couleurs et des dessins. En fait, la texture est le principal facteur qui détermine le style des œuvres. Bien que les couleurs ou les objets puissent changer, la texture, en tant que base, est étroitement liée à l'essence du peintre et n'est pas facile à changer. Il est facile pour le profane de négliger cela, mais c’est l’élément fondamental le plus important et la plus forte influence sur l’émotion.

 

Comparaison des postes

Placer des objets de chaque côté de l’image peut non seulement souligner, mais aussi créer du contraste. Il y a des points de puissance latents en haut et en bas, à gauche et à droite et aux quatre coins de la diagonale de l'image. Le pouvoir caché peut être révélé en configurant des photos, des titres, des panneaux, etc. sur les prises électriques. Par conséquent, dans la position d’une relation antagoniste potentielle, le placement d’éléments de forme distincts peut montrer la relation de contraste et produire une image compacte.

 

Le contraste entre maître et esclave

La conception de la mise en page est similaire à la conception de la scène. Lorsque la relation entre le personnage principal et le second rôle est claire, le public sera réconforté. Expliquer clairement que l’approche maître-esclave est une méthode de composition très orthodoxe rassurera les gens. Si la relation entre les deux est vague, elle prête à confusion. Au contraire, le protagoniste perdra le sens du mouvement et deviendra une image vulgaire.

Le personnage principal d’une pièce est immédiatement reconnaissable. Si la page peut également montrer qui est le personnage principal, le lecteur comprendra mieux le contenu. Par conséquent, avoir une relation maître-esclave est la condition de base de la configuration de conception.

 

Le contraste entre le mouvement et l'immobilité

Chaque début d’une histoire a un début, une explication, un changement et une fin. Dans une cour, on trouve également des rocailles, des bassins, des arbres, des cascades, etc. De même, la configuration de conception comporte des parties dynamiques et statiques. La forme de diffusion ou de flux est le « mouvement ». La forme du renfort horizontal ou vertical est statique. Les deux sont disposés dans des directions opposées, la partie « mobile » occupant une grande surface. La section « calme » est de petite taille, entourée d'un espace blanc approprié pour souligner son indépendance. Cette disposition est généralement utilisée pour configurer les points clés dans les quatre coins de l'image. Par conséquent, bien que la partie « calme » ne soit qu’une petite zone, elle a une forte présence.

 

La comparaison de plusieurs sortes

Courbe de contraste et ligne droite, verticale et horizontale, angle aigu et angle obtus, etc. Si nous combinons les contrastes mentionnés ci-dessus avec ces éléments, nous pouvons produire une image variée.

 

Lève-toi et reçois

L'ensemble de l'espace de l'aménagement est dynamique en raison de la relation entre diverses forces, puis domine l'espace. La forme qui génère la dynamique et l'autre forme qui reçoit la dynamique coopèrent l'une avec l'autre pour rendre le changement d'espace plus vivant.

 

Quand on veut construire un jardin de rocaille, on fait attention à la sortie d'eau, car la sortie d'eau est le point de départ de la dynamique, tout le jardin en sera affecté. En matière de mise en page, le principe est le même. Le point de départ et le point de réception se feront écho et se coordonneront. Plus la distance entre les deux est grande, plus l'effet est important, et vous pouvez utiliser les deux extrémités de l'image, mais le point de départ et le point pour accorder une attention particulière à l'équilibre, il doit y avoir des changements de force appropriés, si l'une des parties est trop faible ne peut pas résonner.

 

La carte et le terrain

Lorsque l’ombre et la lumière seront inversées, la relation entre la figure et le sol sera transformée. L'impression générale est imprimée sur du papier braille blanc, le papier blanc est appelé fond, le caractère noir est appelé carte. Au contraire, le papier noir est parfois imprimé avec l'effet de caractères anti-blancs, où le fond noir est le fond et le caractère blanc est l'image, ce qui est le phénomène de conversion en noir et blanc.

 

Il y a un équilibre

En marchant et en frappant un gros rocher, le corps perdra l’équilibre et tombera. A cette époque, il est naturel d’étendre rapidement une main ou un pied afin de maintenir son équilibre. Selon ce principe naturel, si nous changeons la position des parties d'une bonne œuvre originale, puis comparons avec l'œuvre originale, nous pouvons facilement comprendre la composition du sens de l'équilibre.

 

Il y a une symétrie

symétrie la symétrie est une symétrie qui commence par un seul point et se déploie simultanément vers la droite ou la gauche. Des états complexes tels que des tourbillons peuvent être développés en appliquant le principe de symétrie. Dans la vie quotidienne, il existe en effet de nombreuses choses symétriques courantes, comme la configuration des statues de Bouddha ou la configuration des sanctuaires dans les sanctuaires japonais. La symétrie montrera une image stylisée et de grand style.

 

[14] souligner

Dans le même style de mise en page, à condition de ne pas affecter le style, ajouter les modifications appropriées produira un effet d'accentuation. L'accent mis brise la monotonie de la mise en page, de sorte que la mise en page devient dynamique, vivante et pleine de changements. Par exemple : la mise en page est entièrement mise en page de texte, semble ennuyeuse, si l'ajout d'illustrations ou de photos, tout comme une pierre jetée dans l'eau calme, les ondulations. [suivant]

 

La proportion de [quinze]

La caractéristique de l’art grec est le « nombre d’or ». Lors de la conception de la longueur, de la largeur et de la hauteur des bâtiments ainsi que du type et de la position des colonnes, si nous pouvons nous référer au « nombre d'or », nous pouvons produire le style architectural unique de la Grèce, et également produire un effet visuel stable et modérément tendu. Les proportions telles que le rapport de longueur, le rapport de largeur, le rapport de surface, etc. peuvent produire la même fonction que les autres éléments de mise en forme et produire d'excellentes images, il est donc important d'utiliser des proportions appropriées.

 

Un sens du rythme

La forme avec une impression commune, lorsqu'elle est répétée, produira une sensation de rythme. Il n'est pas nécessaire que ce soit la même forme, il faut juste qu'il ait une forte impression. Trois ou quatre occurrences peuvent créer un rythme détendu. Parfois, seule l’utilisation répétée de formes caractéristiques secondaires peut produire une sensation de rythme.

 

Le centre de gravité de gauche et de droite

Dans les sentiments des gens, il existe une différence subtile entre la gauche et la droite. Parce qu'il y a un endroit particulièrement attrayant dans le coin inférieur droit. La manière de gérer cet endroit devient une question cruciale lorsqu’on considère l’équilibre entre la gauche et la droite. Le flux de la vision humaine du haut à droite vers le bas à gauche est plus naturel. Lors de la composition du texte, en laissant le coin inférieur droit vide pour le titre et l'illustration, il y aura un flux naturel. Si elle était inversée, elle serait déséquilibrée et peu naturelle. Ce sentiment d’équilibre peut avoir quelque chose à voir avec le fait d’être droitier.

 

Centripète et diffusion

Dans nos émotions, nous sommes toujours conscients de la partie centrale des choses. Même si nous regardons les choses avec insouciance, nous voulons toujours en sonder la partie centrale dans notre cœur. Ce n’est qu’ainsi que nous pourrons nous sentir en sécurité. Cela constitue la centralité de la vision. D'une manière générale, centripète a l'air doux, il est également généralement préférable d'utiliser la voie, mais il est facile de devenir ordinaire. La composition centrifuge peut être appelée type de diffusion. La chorégraphie moderne est un exemple courant de diffusion.

 

Taux de SAUT

En mise en page, la taille du titre doit être déterminée en fonction du contenu. Le rapport entre le titre et la taille de l’article est appelé taux de saut. Plus le taux de saut est élevé, plus la page est vivante ; Plus le taux de saut est faible, plus le style de la page est élevé. Selon cette mesure, il est facile de juger de l’effet de l’aménagement. Le titre et la taille de la police de cet article ont été décidés, mais aussi considérer la proportion de la relation entre les deux parties, comment l'ajuster davantage, est également une connaissance assez importante.

 

Unité et réconciliation

Si l'on met trop l'accent sur la relation de contraste, si l'on réserve trop d'espace ou si l'on ajoute trop d'éléments de forme, il est facile de semer la confusion dans l'image. Pour concilier ce phénomène, il est préférable d'ajouter quelques éléments de forme communs, afin que l'image ait un style commun, avec un sentiment d'unité et d'harmonie globale.

 

L’utilisation répétée de la même forme d’objets peut donner à la disposition une impression d’alignement. Si des objets de même forme sont disposés ensemble, un sentiment de continuité peut être produit. Les deux coopèrent les uns avec les autres, peuvent créer un effet d'unité et d'harmonie.

 

(21) Chef d'orchestre

Selon l'œil ou la direction de l'objet pointé, la page produit un itinéraire guide, appelé fil. Lors de la création d'une composition, les concepteurs utilisent souvent des fils pour rendre l'image globale plus frappante.

 

22. Image du formulaire

La forme générale de disposition est du type quadrangulaire (plaque d'angle) comme forme standard, les autres formes sont des déformations. Les quatre coins de la version d'angle sont à angle droit, donnant aux gens une sensation très régulière et moins d'expression, d'autres déformations montrent une variété d'expressions. Par exemple, un triangle avec un angle aigu est net et distinct ; La forme est proche du rond, avec une sensation douce et tendre. La même courbe a également des expressions différentes. Par exemple, le cercle dessiné par des règles et des instruments réguliers a une texture dure, mais le cercle dessiné à main levée a la beauté de courbes circulaires douces.

 

La ligne horizontale

Au crépuscule, les lignes horizontales se confondent avec le soleil couchant et à l'aube, le brillant soleil du matin se lève des lignes horizontales. Les lignes horizontales donnent aux gens une sensation de stabilité et de calme, peu importe le début ou la fin de quelque chose, la ligne horizontale est toujours fixe pour exprimer le moment statique.

 

Une ligne verticale

Le sens d’activité de la ligne verticale est exactement le contraire de celui de la ligne horizontale. La ligne verticale représente l’activité d’étirement vers le haut. Il a une image dure et rationnelle, ce qui donne à la page un aspect calme et lumineux. Si la perpendiculaire n’est pas correctement soulignée, elle deviendra froide et rigide, rendant les personnes difficiles à approcher. Le traitement du contraste des lignes verticales et horizontales peut rendre la nature des deux plus vives, non seulement rendre l'image compacte, mais également éviter la situation froide et rigide et se compléter, de sorte que la mise en page soit plus complète.

 

Une journée ensoleillée et une journée nuageuse

Lorsque la lumière extérieure est vue depuis une grotte sombre, les personnages à l’intérieur ne sont toujours représentés que sous forme de contours, tandis que la scène extérieure est soigneusement peinte. Il s'agit de saisir à la fois la situation quotidienne et la lumière et l'ombre anormales, montrant l'espace incroyable. L'état normal de lumière et d'obscurité est appelé « jour ensoleillé » et l'inverse est « jour nuageux ». Lors de la composition de la mise en page, en utilisant ce type de relation entre la lumière et l'obscurité entre le jour et le jour, nous pouvons dessiner de nouvelles images de différents sentiments quotidiens.

 

La quantité d'espace vide

Un style de parole rapide est bon pour les journaux télévisés du soir, mais pas pour les cérémonies car il y a trop peu d'espace blanc dans chaque phrase. Lorsqu’il s’agit de conception de mise en page, la quantité d’espace blanc est également très importante. Même pour la même image, la même phrase, il sera difficile d’exprimer l’image exacte en raison de la quantité d’espace blanc. Peu importe à quel point la mise en page est équilibrée ou la beauté de l'article, le lecteur lui donnera une bonne note simplement en regardant la quantité d'espace sur la page.

 

[27] taux de pages

Sur le document de conception, la zone de mise en page utilisée dans ce document est appelée mise en page, et le rapport entre la mise en page et la zone entière de la page est appelé taux de mise en page. La quantité d'espace vide a un impact décisif sur l'impression de la page. Si la partie vierge est plus grande, cela améliorera le style et stabilisera la mise en page ; Moins d'espace vide donnera aux gens un sentiment de vie. Si les informations de conception sont une mise en page de magazine très riche, utilisant plus d'espace blanc, cela ne convient évidemment pas.